调整了一下便开始了。
沈浪着急的道：“仙仙你为什么非要挑这个时候回来呢？你知不知道这个时候和我在一起是很危险的！”
高园园道：“不危险我还不来呢！”
这场戏是朱棣兵临城下，消失许久的仙仙回来找朱允炆一起面对。
沈浪摇头道：“不行，我一定要送你出去。”
高园园眼神坚定的道：“我不会自己走的。从现在开始，不管死活，我都和你在一起。”
说着，两人拥抱在一起。
一会儿，沈浪缓缓松开高园园，微笑着道：“不，你一定要活下去。”
高园园急道：“除非你和我一起活下去。”
……
试镜主要考察演员的台词、形体、表演，也就是常说的演员三大要素。
当然，还有与角色的契合度。
这部剧中的朱允炆，温柔、善良、宅心仁厚，尽管有时显得不够果断，但他的行为总是出于感情而非利益驱动，是一个既复杂又立体的人物。
而仙仙是身手了得、贪玩聪明、古灵精怪，既有任性刁蛮的一面，也有对爱情的执着和牺牲。
在这段表演中，沈浪和高园园所展现出来的人物性格有80%以上的契合度，声形表三要素也在及格线上。
让周易、蒋雪柔比较意外的是沈浪。
他的表演风格独具一格，不是靠形象而是靠方法和理念表演塑造人物的。
什么意思呢？
一般来讲，影视剧在选角的时候会很注重演员的外貌气质，比如唐帼强演诸葛亮，万子良演蒋天养，苑穹丹演石榴姐……这些角色塑造靠的是三分表演加七分形象气质。
反过来如果不靠气质形象，那就需要有一些方法和理念，即人物的社会身份呈现。
也就是说，沈浪演出了作为皇帝该有的状态，以及作为仙仙的爱人所体现的关心和爱意。
可以简单概括为，他靠内在逻辑推动人物鲜活起来的，而非标签化的模仿，也非先入为主的用“形象”去表演，。
周易、蒋雪柔很难想象，这竟然是一个没有任何表演经验的歌手做到的。
这也就是沈浪的“野路子”。
至于高园园，中规中矩。
比较打动他们的是，高园园跟沈浪有荧幕情侣的那种感觉，这也重要，会吸引观众。
举个简单的例子，就像是你让潘常江去演唐僧，那么他就和女儿国国王朱林没有荧幕情侣的那种感觉了，观众也就会觉得违和，从而不喜欢。
“没问题，朱允炆就给沈先生，仙仙就给高女士。”
在说了一会儿悄悄话后，周易、蒋雪柔宣布了结果。
喜悦洒在高园园红润的脸颊上，开心得像一朵绽放的花朵，温柔而鲜艳。
沈浪面带笑意的看着她，有种意料之中的淡定。